La fotografías de Julia Fullerton-Batten recuperan los decorados de los años dorados de Hollywood
La artista les da otra vida a los carteles pintados a mano que, antes de la era digital, hacían de fondo en las películas
La artista les da otra vida a los carteles pintados a mano que, antes de la era digital, hacían de fondo en las películas

El colegio Pintor Rosales de Chamartín comunica que, tras notificar al equipo de Mercedes Zarzalejo el bajo número de autorizaciones para la cesión de derechos de imagen, “se nos informa” de su ausencia

Samuel Nacar gana el galardón con la serie ‘Las sombras ya tienen hombre’ sobre las cárceles sirias, organizados por la ONG Médicos del Mundo. El certamen también ha reconocido los trabajos de los finalistas Jehad Alshrafi, Valentina Sinis y Santi Palacios

Una nueva publicación reúne por primera vez los textos del fotógrafo estadounidense donde palabra e imagen se entrelazan en un recorrido marcado por las dudas, los hallazgos inesperados y la constante interrogación

Los lectores y las lectoras escriben sobre la inteligencia artificial, la guerra de EE UU e Israel en Oriente Próximo, Ursula Von der Leyen y la reventa de entradas


La conexión entre la virilidad tradicional y los combustibles fósiles se reactiva por el auge de la ultraderecha frente al feminismo y las políticas ecologistas. Una exposición y una instalación exploran el fenómeno

Azca se despliega como un microcosmos tridimensional dentro de Madrid, donde la ciudad se superpone, se hunde y se eleva. Residencias, oficinas, comercios y ocio confluyen en una isla peatonal suspendida sobre el tráfico. Alrededor, los rascacielos trazan un perímetro vertical que delimita y a la vez desorienta. Más de 120.000 personas la atraviesan cada día y 4.500 la habitan. Esta serie propone una exploración de la luz, el espacio y la presencia de quienes transitan y dan vida a este singular territorio

El CCCB ofrece un retrato colectivo realizado por y para jóvenes a imagen y semejanza del libro de los amigos de Johan van der Keuken

En muchas zonas rurales de Kenia las niñas se casan tras terminar los estudios primarios o ayudan a sus familias poniéndose a trabajar. Lee-Ann Olwage organiza una sesión de fotos con las alumnas de una escuela y les da la oportunidad de representarse, experimentar y fantasear

La plataforma que luchó por el rescate de la icónica vivienda de Vallecas aparecida en ‘The New York Times’ denuncia que el nuevo centro cultural no se dedicará a estudiar la Guerra Civil

En ‘Disfuncionàries’, la catalana utiliza la inteligencia artificial como una máquina que reproduce y deforma los sistemas de control y repetición de la burocracia, mostrando cómo atraviesan cuerpos y espacios

Una serie de fotografías confirma la relación de la actriz británica y el empresario mexicano

La feria de arte contemporáneo llega a su 45º edición llena con reivindicación política con 211 galerías de 30 países diferentes.

La imagen de la fotógrafa Catherine Opie, protagonista de la nueva exposición del museo, pasará a formar parte de la colección de la institución de personas que han influenciado la historia y cultura del Reino Unido

La exposición reúne 17 imágenes del artista y Gala que inmortalizó el célebre fotógrafo alemán

La gran cita del arte contemporáneo en España llega a Madrid este fin de semana, y con ella un puñado de ferias satélite y exposiciones con propuestas variadas, que llenan distintos espacios de la ciudad

Proyecto fotográfico sobre jóvenes finlandeses que pasan su tiempo libre conduciendo lentamente por la ciudad junto a sus amigos. Más que el recorrido, lo importante es estar juntos: hablar, escuchar música y compartir un espacio común. Los coches, a menudo modificados y personalizados, funcionan como “habitaciones móviles” donde surgen amistades y se desarrolla la vida cotidiana. Las imágenes revelan cómo los jóvenes crean sus propios lugares en entornos que apenas les ofrecen espacios propios

El submarinista publica la segunda edición de ‘Los tiburones también tienen miedo’, con imágenes de sus más de 30 años de trabajo y un viaje interior sobre cómo se transformó su vida
La imagen premiada fue tomada en el municipio valenciano de Alfafar pocos días después del paso de la dana

El neoyorquino publica ‘The Ramble, NYC 1969’, un libro que ha necesitado seis décadas para ver la luz y que rescata las imágenes en blanco y negro que tomó en sus visitas a una de las zonas “más salvajes” de Central Park

Una publicación recorre la relación que mantuvieron ambos artistas estadounidenses durante dos décadas a través de su correspondencia y una serie de retratos
Tres fotógrafos armados con cámaras similares a las utilizadas con fines científicos atrapan la belleza y el esfuerzo de patinadores, esquiadores y pilotos de trineo

El fotógrafo cuestiona en la exposición ‘Impactos/contacto’ la manida frase que antepone la imagen al texto

Esta serie, realizada en Saint-Louis, forma parte de un proyecto de más de 200 fotografías realizadas en película analógica de 35 mm y concebidas como un libro. El trabajo propone una mirada centrada en la relación con los retratados y el tiempo compartido
La fotógrafa estadounidense Carol Guzy, cuatro veces ganadora del Premio Pulitzer, asegura que, ante la brutal cruzada antiinmigración que está llevando a cabo el Gobierno de EE UU, el trabajo del fotoperiodista “es más importante que nunca”

La modelo es consciente del privilegio que es superar la ansiedad edadista. Ella ya ha llegado, es cierto, pero además hoy sus prioridades son otras

Una revisión feminista del trabajo de modelo pasa también por entender la creación como una colaboración conjunta

Las tres modelos, que llevan años subidos al podio mundial de la moda, posan con la obra de los grandes diseñadores de nuestro tiempo. Sara Torres, Leticia García y Blanca Lacasa las entrevistan

La artista inaugura su primera exposición en España recreando un antiguo barrio portuario de Ciudad de Panamá mediante ‘collages’ que evocan el día a día y dan voz a historias invisibilizadas
En su primer proyecto artístico, ‘Edward, Francesca, Téo, Viola’, el catalán recoge los movimientos de cuatro bailarines de The Royal Ballet de Londres

En Irán, las mujeres no tienen reconocido oficialmente el derecho a conducir motocicletas y, por tanto, no se les conceden permisos. Aun así, las iraníes llevan años plantando cara a estas restricciones. Durante décadas han convertido sus propios cuerpos en herramientas de resistencia; cada vez que se suben a una moto toman una decisión consciente de traspasar los límites impuestos en nombre de la ley, la tradición o el miedo
El libro ‘Esto es España’ revisita los estereotipos estéticos y culturales del país con personas racializadas como protagonistas
Diseñadora, arpista y modelo, desde 2022 es la gestora del patrimonio artístico de su madre, una de las fotógrafas españolas más singulares de la segunda mitad del siglo XX. Charlamos con la joven madrileña sobre la responsabilidad de mantener y difundir su legado

La semana tiene actividades culturales para los enamorados, con música, disfraces y exposiciones

Una publicación reúne una selección de ensayos de esta figura crucial de la fotografía japonesa, donde aborda su oficio a partir de ideas como el poder, el lenguaje y el acto de mirar

En su décimo aniversario, el festival presenta 50 exposiciones que no usan la fotografía para certificar una verdad, sino para desmontarla: del ‘remake’ en imágenes de un romance fraudulento al deterioro de una isla japonesa convertida en postal turística

Desde 1970, el escocés ha retratado de paisajes a una colección inmensa de famosos. Jack Nicholson, Boy George, Jude Law o Christy Turlington son algunos de los protagonistas de las páginas de ‘KAOS’
La exposición ‘Hotel del Artefacto Expoliado’, del Museo Nacional de Antropología, repiensa la historia de los colonizadores en África de las colecciones desde el cuidado y nuevas formas de escucha
Donde todo se muestra, la seducción desaparece. La fantasía necesita de lo desconocido, de aquello que no se entrega por completo a la mirada. El beso se vuelve rastro de una huella de calor, a través de una cámara que no capta la luz visible sino la irradiación térmica. Estas imágenes hablan de lo invisible: de aquello que la fotografía apenas puede rozar y no puede poseer. En un mundo saturado de imágenes nítidas y relatos cerrados, el beso, el gesto de amor, aparece aquí como una forma de resistencia